Archives des oeuvres – Isabelle Bouchard IB
Cette archive rassemble des œuvres antérieures qui témoignent de mon parcours et de mes explorations en art visuel. Regroupées par thèmes, elles révèlent les fils conducteurs de ma démarche : la mémoire, la nature et l’émotion. Chaque création appartient à un moment précis, mais toutes dialoguent entre elles pour former une trame vivante de mon évolution artistique.
Modèle vivant
J’ai dessiné des modèles vivants pendant plusieurs années, une pratique fondamentale qui constitue la base de mon dessin d’observation. Cet exercice essentiel a nourri ma démarche artistique et m’a permis de développer une approche sensible et approfondie de l’être humain, à travers la forme, le mouvement et la présence.
Les animaux du Québec
Dans ma pratique artistique, les animaux occupent une place particulière au même titre que les figures humaines. Je crée des œuvres figuratives qui prennent souvent la forme de portraits, intégrés dans un univers abstrait, semi-abstrait ou épuré. Ces représentations ne cherchent pas à reproduire la réalité, mais à révéler la symbolique et l’universalité des êtres vivants.
En puisant dans la richesse de la faune du Québec, je rends hommage à ce lien essentiel qui unit l’humain et la nature. Chaque création devient une expérience émotionnelle, une manière de traduire la sensibilité de l’animal et de souligner notre appartenance commune au monde vivant. Les animaux y apparaissent parfois comme des figures totémiques, porteurs de symboles universels qui relient mémoire, spiritualité et imaginaire collectif.
Pyrogravure
La pyrogravure occupe une place singulière dans mon parcours artistique. À travers le trait brûlé dans le bois, je crée des portraits d’animaux de compagnie, de chevaux et d’animaux du Québec, ainsi que des paysages inspirés de notre territoire. Cette technique, exigeante et minutieuse, me permet d’explorer la texture et la profondeur autrement que par la peinture ou le dessin.
J’aime également combiner la pyrogravure à l’acrylique dans des œuvres en techniques mixtes, où la chaleur du bois rencontre l’éclat de la couleur. Ces créations allient force et sensibilité, mettant en lumière le lien intime qui unit l’humain, l’animal et la nature.
Portrait
Le portrait humain occupe une place centrale dans ma démarche artistique. Hérités de ma pratique du dessin de modèles vivants, ces portraits ne cherchent pas seulement à représenter un visage, mais à révéler l’émotion, la présence et la sensibilité de l’être humain.
Mes œuvres figuratives prennent souvent la forme de portraits intégrés dans des univers abstraits, semi-abstraits ou épurés. Chaque création devient ainsi un espace de dialogue entre le réel et l’imaginaire, où le trait et la couleur traduisent la profondeur des relations humaines et la symbolique universelle de l’être.
Animaux de compagnie
Pendant plusieurs années, j’ai réalisé des portraits d’animaux de compagnie, cherchant à capter la relation unique entre l’humain et son compagnon. Ces œuvres, souvent empreintes de tendresse et de sensibilité, traduisent le lien affectif et la complicité qui se tissent dans ce face-à-face intime.
Aujourd’hui intégrées à mes archives, ces créations témoignent de cette période de ma pratique où l’animal domestique devenait un sujet privilégié, à la fois familier et universel.
Abstrait
Les œuvres abstraites occupent une place singulière dans mon parcours artistique. Créées à partir du mouvement, de la couleur et des contrastes, elles traduisent avant tout une émotion plutôt qu’une représentation.
Libérées de toute figuration, elles explorent la spontanéité et l’énergie du geste. Cette recherche abstraite, menée en parallèle à mes paysages et portraits, m’a permis d’approfondir ma réflexion sur la composition, le rythme et la force expressive des formes.